11月6日——11月15日深圳美术馆 | 白线灵光——白海雾凇创作展，免费参展！

主办单位
深圳美术馆

展览时间
11月6日——11月15日

地点
深圳美术馆

前言

表达意境之美乃是中国山水画传统的核心追求，所谓“诗中有画，画中有诗”。现代水墨画家多以融合中西为主要艺术观念，但其中优秀者并未与这一传统割裂，而是通过美学价值的拓展和精神情感的个性化追求，不断丰富这一伟大传统。无论在吴冠中先生笔下充满生活情趣而又清新隽永的日常小景里，还是刘国松先生笔下浩瀚飘渺的天宇、银蛇舞动的峰恋之中，都体现了这一传统借由杰出艺术家之手的时代创造，寄寓着中国人的灵魂、萌发中国人的诗意。

白海先生以冰纹乍裂、变幻灵动的白线，计白当黑，以虚驭实地创造了一个以树为峰、松风万壑、霜凝雪挂皆雾凇的冰雪世界，其意境之美，常常是一派寂静中孕育着大自然的无限生机，恰恰寄托了作者对于生于兹养于兹的黑土地的深厚情感。

生于艺术世家的白海先生，祖父是当地雕梁画栋的丹青胜手。他早年于传统绘画用功颇深，在研习历代雪景绘画作品时，白海先生发现表现东北地区自然景观雾凇的作品却是空白，而他对此却情有独钟，多次尝试，传统技法均无法达到表现这一题材的理想效果；自上世纪80年代起，他便立志研究表现雾凇这一自然奇观，从此开始了他今后数十年的艺术跋涉。好在他是一个淡然名利之外的人，只问耕耘不问收获，足迹从松花江畔，到黄山之巅，到九寨胜境，他以自然为师，打破陈规，废画三万，创造了表现雾凇雪景的“三泼留白法”“隐笔留白法”“雪山蛇皮皴”等独家技法，并得到了一直以身体力行推动中华水墨文化走向现代化的刘国松先生的指导和鼓励，坚定了艺术信念，逐步完成了由传统水墨向现代水墨转化的“中年变法”过程。其点、线、墨、色每个元素都赋予了现代形态和独有的表情活力。他创造了一种巧夺造化的白线法，其白线从大墨玄黑或宝石蓝色墨中虚灵而出，如冰纹乍裂，秀丽奇峭；白点繁密而富于变化，着意不在于塑形而在于生发诗化的意境。在黑与白的无穷变幻中表现天地之间虚实相生、负阴抱阳、生命不居于一隅而在于流转的中国哲学意蕴。正如宾虹先生所谓“笔墨精神千古不变，章法面目刻刻翻新，师古人不若师造化，造化无穷、取之不尽。”

白海先生曾在台北、香港、北京等地办展或参加联展，其作品在各地获得了无数知音的欣赏，乃至在欧洲艺术之都布鲁塞尔办展时，也引起比利时、法国的艺术同道的褒扬，更有法国艺术家向他拜师学艺。近年来学术界对白海先生的创作也是高度关注，皮道坚先生、刘子健先生等现代水墨的重要推动者，先后撰文予以推举。我和白海先生相识十数年，一直为其对艺术的痴迷和全身心的投入所感动，为其由传统水墨转向现代水墨实现“中年变法”的自我革新勇气所感染，更为其孑孑独行，不求闻达，长期甘居于东北农村、扎根乡间写生创作的超然性情所感念，曾携同道好友张燕方馆长在出差东北的间隙，由沈阳驱车百余里，在白海先生乡居内观其近十多年来的数百件新作，其墨色之光华纯净，超迈绝俗之气阵阵袭来，经衮衮诸公之共襄，随有此展，在凛冬将至之际，为南国带去这最是富于东北黑土地特质的艺术佳构，以飨同好。

朱虹子于北京2019.10

艺术家介绍

白海

1940年出生，祖籍山东，沈阳师范大学专科毕业。二十年传统笔墨修炼，为追求探索雾凇雪景，历经三十年的磨砺建立了自成一体的创作理念和新技法。在继承中国传统绘画 “泼墨、泼彩”的基础之上，开拓研发了“泼墨留白、泼彩留白”新的创作技法。以道家老子的“万物负阴而抱阳、冲气以为和”阴阳互动的道家理念，将传统绘画的“白底黑线”反其道而行之，变成“黑底白线”形成了一种颠倒黑白反思维逻辑理念。突出了“白线的张力”。

作品以“大墨玄黑、白线灵光”和“色彩炫丽、裂变精微”的个性艺术表现风格，将祖国大江南北的雾凇雪景，表现的栩栩如生、淋漓尽致。

作品多次世界各地巡回展出，1996年应法国巴黎市长克洛德.夏的邀请赴巴黎举办个展。2008年应台湾教育基金会的邀请赴台湾国父纪念馆举办个展。为庆祝澳门回归九周年于2008年受邀澳门莲花卫视举办“盛世万莲、魅力澳门个展”。2010年受刘国松先生邀请赴香港参加“冬韵水墨、两岸三地四人展”。2010年在日本东京中日友好馆举办个展。2011年应日本现代水墨画会邀请参加“日本第五十一届现代水墨展”。2011年至2014年由刘国松先生发起的“白线的张力、两岸三地巡展”分别在上海、中山、山东博物馆、青州博物馆、青岛等地巡展。2013年应比利时国家邀请举办“白海雾凇泼墨意象山水个展”。

作品及论文曾在“人民日报、中国艺术报、中国文化报、法国巴黎时报、巴黎竞赛杂志、香港大公报、比利时报、欧洲凤凰时报”多家电视台专访报道，得到众多的好评和认可，为白海的艺术创新道路奠定了坚实的基础。

部分展出作品欣赏